Ah, 1970-tallet, tiåret med mote-eskapader! 70-talls damemote handlet om å omfavne våre indre disco-divaer og bohemske babes. Vi husker buksene med klokkebunn så vide at du kan passe en liten landsby der, akkompagnert av topper i hypnotiske psykedeliske mønstre. Maxikjoler og skjørt med nok stoff til å sette i gang en fallskjerm ble favoritten for de som ønsket å kanalisere sitt indre blomsterbarn. Og la oss ikke glemme det blendende disco-antrekket, der paljetter og glitter regjerte, og gjorde hver kvinne til en gående discoball.
Det er sant at moten gjennomgikk en seriøs shakeup tilbake på 70-tallet. Tiåret startet med innflytelsen fra 60-tallet som fortsatt var i full effekt, ettersom hippiemoten forble populær, men etter hvert som årene gikk tok discomoten stadig mer grep, med designere som Halston, Yves Saint Laurent og Diane von Furstenberg som bidro til å definere tiårets trender. Og mot slutten av tiåret ble det glitrende overskuddet på 80-tallet satt solid i gang.
eric scott (skuespiller)
Kvinnemote fra 70-tallet har aldri virkelig blitt borte. Den hadde en gjenoppblomstring på 90-tallet, og boho chic har gjort flere comeback på 00-tallet. Discomote, selv om den ofte blir utskjelt for å legemliggjøre tiårets utskeielser, kaster også en lang skygge, ettersom mange moderne designere har sendt retro-nattelivsinspirerte blikk nedover rullebanen.
Kvinnemote fra 70-tallet er kroppsbevisst og strålende uredd for farger, glitrer og andre aksenter som frynser og spisse krager. Her er noen av våre favorittlooks gjennom årene.
70-talls hippiemote
På 60-tallet brakte energien fra ungdomskulturen hippiemote i forgrunnen. Mens hippieutseende opprinnelig var opprørske i ånden og forankret i motkulturelle idealer, som så ofte er tilfellet, ble de absorbert i mainstream og kommersialisert. Snart nok dukket hippiemote opp i reklame og varehus.
Hippiestil var opprinnelig nært knyttet til musikk. Festivaler som Woodstock og Monterey Pop trakk horder av frisinnede unge mennesker på 60-tallet, og deres lappeteppe, tie-dye og hekle og uformelle denim definerte utseendet. På 70-tallet var mange artister på 60-tallet fortsatt i sterk utvikling, og hippiestilen var fortsatt vanlig, selv om den ikke hadde helt det djevelske utseendet den hadde på 60-tallet.
1970: Blomstertrykk og præriekjoler
Når det kom til vanlig 70-tallsmote, ble mange unge kvinner - selv de som ikke var politisk aktive eller ikke hørte på typisk hippiemusikk - inspirert av utseendet. Designere liker Jessica McClintock , som kanaliserte hippieromantikk i hennes allment tilgjengelige præriekjoler (ofte brukt til bryllup og skoleball), og Thea Porter , som designet Midtøsten-influerte kaftaner båret av kjendiser som Elizabeth Taylor, var i høy etterspørsel.
To kvinner ser på kjoler i en butikk i London i 1970Chris Morris/Pymca/Shutterstock
1971: Dusker og semsket skinn
Noen kvinner - inkludert skuespillerinner - tok en mer oppslukt tilnærming til hippiestilen, og viste hvor populær den ble. Ta bomben Raquel Welch , som poserte i en beskåret semsket vest med lange frynser, utsvingte jeans og sandaler. Toppen hennes er et mer sexy utseende på boho-looken.
Raquel Welch i 1971Emilio Lari/Shutterstock
1972: Breezy boho kjoler og skjørt
Folkemusikere liker Joni Mitchell gikk inn på 70-tallet med flytende kjoler og boho-trykk (en look også omfavnet av damene i Fleetwood Mac ). Den lange tie-dye-kjolen hennes her ser ut som den kan komme fra en fjern basar, mens sandalene hennes gir en følelse av det uformelle. Utseendet er behagelig og luftig, med et snev av verdslighet.
Joni Mitchell på scenen i 1972Shutterstock
1973: Klokkebunn og psykedeliske mønstre
Cher hadde på seg et psykedelisk mønstret ensemble, komplett med frynser, men utseendet hennes hadde betydelig mer sammensatt glam enn de originale hippiene, selv om det trippy mønsteret og klokkebunnssilhuetten var en klar hyllest.
Cher opptrer på Glen Campbells TV-program i 1973ITV/Shutterstock
1977: Bondebluser og armringer
Linda Ronstadt ble en av de lyseste stjernene på 70-tallet med sin kraftfulle stemme og et unektelig fengende musikalsk repertoar som smeltet sammen folk, pop og rock. Hun var også et stilikon som ofte inkorporerte hippiemoteinnslag som putting blomster i håret hennes og kombinere uformelle denim-cut-offs med flytende bluser . Jeansene hennes, den off-the-shoulder toppen og haugen med armringer her viser perfekt frem hennes hippietiltrekning.
Linda Ronstadt spiller tamburin på scenen i 1977Kent/Mediapunch/Shutterstock
70-talls discomote
Senere på 70-tallet brast disco inn på scenen. Skinnende og dedikert til overflødighet, det var i utgangspunktet det motsatte av hippiebevegelsen. Revelers samlet seg til ville netter på klubber som Studio 54 og musikere som Donna Summer og Bee Gees scoret disco-hits.
Disco-stilen var avhengig av en kombinasjon av maksimalisme og minimalisme. Kjoler ble ofte skreddersydd i blanke snitt og kunne lett tas på uten noen kompliserte knapper eller glidelåser (desto bedre for å danse hele natten), men hadde dristige farger og glitrende stoffer.
1976: Voluminøse ermer og paljetter
Divaene på 70-tallet opptrådte ofte i disco-klare kjoler. Paljetter og voluminøse ermer gjorde et fantastisk inntrykk på scenen, som vist i dette bildet av Diana Ross rocker et glitrende flaggermus-ermet ensemble som er klar for en vill natt ute på byen.
Diana Ross opptrer på TV i 1976MediaPunch/Shutterstock
1976: Metallstrikk
Sexy og iøynefallende discostil etterlot et klart inntrykk. En glitrende, flerfarget genserkjole og høye lårstrømper kan kles opp til nattklubben eller bæres mer uformelt om dagen. Selv om du ikke skulle ut og danse hver kveld, kan du kanalisere diskoteket med farger og metallikk. Studio 54 kan ha vært beryktet for å vende folk bort ved døren , men det stoppet ikke folk av alle slag fra å kle seg for å imponere.
En modell poserer på disco-mote i 1976Shutterstock
1977: Kjoler i Halston-stil
Halston , en av tidens mest ikoniske designere, stolte på skreddersøm, som skapte en flytende silhuett, og stoffer som jersey, som muliggjorde enkel bevegelse. Her poserer han sammen med en av musene sine, Bianca Jagger. Hennes enkle, men glamorøse metalliske kjole er ren disco-fabelaktighet.
Bianca Jagger og designer Halston i 1977Adam Scull/Shutterstock
1977: Rene, off-the-skulder kjoler
Både disco- og hippiestiler hadde ett hovedaspekt til felles: de feiret utseende uten bh. Mens hippiestil handlet om å være fri og uhindret av samfunnets forventninger, satte discostilen opp sexappellen. Kjoler var ofte rene eller hadde tynne stropper, stiler utenfor skulderen, grimer eller ingen stropper i det hele tatt. Den blusetoppen og det lange skjørtet på kjolen under, båret av Karen Lynn Gorney i Saturday Night Fever , bland med et forførende snitt som overlater lite til fantasien, spesielt når det kombineres med rent, flytende stoff laget for dansefestvirvler.
Karen Lynn Gorney og John Travolta inn Saturday Night Fever , 1977HA/THA/Shutterstock
1978: Jumpsuits i polyester
Discostil handlet ikke bare om kjoler. Mens mange kvinner lot sine freak-flagg vaie og viste massevis av hud på dansegulvet, var også heldragter og dresser populære. I bildet nedenfor poserer modellen Lauren Hutton i pudderblått utseende med spiss krage. Mens antrekket er uformelt, er formen veldig mye av tiden, og med en annen styling kan det lett være disco-klart. Jumpsuits, overdrevne krager og polyester ( et materiale som tok fart på 70-tallet ) var alle disco-stifter som også ble funnet i hverdagsutseende.
Lauren Hutton, 1978Shutterstock
1979: Formtilpasset sateng og spandex
Disco-mote ble ytterligere mainstreamet av show som Charlies engler . Dette reklamebildet av rollebesetningen har bukser som er så skinnende, trange og fargesterke at de grenser til en parodi på utseendet – men det var akkurat hvor mye disco-mote spredte seg tilbake på dagen! Nyansene av rødt, turkis og lilla antyder disco-luksus, og det er lett å se hvordan disse antrekkene, med sin overdådige glans, ville påvirke utseendet på 80-tallet .
Cheryl Ladd, Jaclyn Smith og Shelley hacker seg inn Charlies engler på slutten av 70-tallet
Spelling-Goldberg/Kobal/Shutterstock
Groovy!
Kvinnemote fra 70-tallet handlet om å være bekymringsløs og ha det bra. Enten du var en hippie-kylling eller en disco-elsking, kledde du deg for å være komfortabel og uttrykke din individualitet, og det er grunnen til at utseendet fortsatt føles friskt i dag.
En hippietopp eller disco-kjole vil garantert gi deg litt pepp, og disse stilene presenterer et morsomt alternativ til det utvannede, sosiale medie-påvirkede utseendet som sprer seg i dag. Både hippie- og discomote legemliggjør 70-tallet, men deres kreativitet og følelse av energi føles samtidig tidløs.