I 1957, MGM, som var lei av utgiftene til å produsere tegneserier, stengte avdelingen og forlot Hanna og Barbera i løse ender. Men paret var virkelig på randen til deres største suksess, da deres nye studio produserte en ekte bølge av anerkjente karakterer og show for TV. Selv om stiliseringen og animasjonen gjennom økonomi ble tvunget til å være mindre forseggjort enn studiotegnene, var bravaden og følelsen av karakter like sterk. Karakteristiske visuelle troper sett gjennom hele arbeidet inkluderer mangel på hals eller hals dekket med krage og bånd og den slags, slik at animatøren bare trenger å endre hodet i forskjellige skudd, mens kroppen forblir den samme. Når vi snakker om sartorial-opphør, var mange av disse menneskeskapte dyrene delvis til bue, båthatter og lignende, lånt fra klassiske komikere som Buster Keaton, Harold Lloyd, etc.
Dagens animatorer prøver ofte å gjenskape den klassiske Hanna-Barbera-stilen, og håper de nostalgiske linjene vil gi historiene en varm glød. I dag, i den første av en serie, ser vi på Hanna-Barbera og dens legendariske karakterer fra 1960-tallet.
The Flinstones
En av Hanna-Barberas signaturhits ble inspirert av datoen som viste at voksne også stilte seg inn i selskapets populære tegneserieprogrammer med Huckleberry Hound og Quick Draw McGraw. Det ble dermed bestemt at det ble utviklet et program rettet mot voksenutstillingen. I september 1960, The Flintstones begynte sitt seksårige løp på ABC.
Basert til en viss grad på Jackie Gleasons utrolig populær sitcom Bryllupsreisende og overført til steinalderen, The Flintstones fire hovedpersoner kunne spores direkte til deres kolleger i Brooklyn: Fred Flintstone som skumle Ralph Kramden; Wilma som langmodig kone Alice; Barney Rubble som svakvitt best stekt Ed Norton; og Betty som den sprudlende Trixie. Fred ble til og med tegnet basert på de fysiske opptredene til både Gleason og Alan Reed, stemmeskuespilleren som spilte ham og som tidligere hadde gjort voice-overs for Gleason selv i filmer. Først truet Den Store med å saksøke, men sa deretter til og sa: Vil du bli kjent som fyren som slo Fred Flintstone ut av lufta ???
I mellomtiden forandret Barneys stemme seg betydelig over serien, fra et høyt, nasalt yelp til det nedre, mer elskede man kjenner i dag, basert på Art Carneys karakter i Bryllupsreisende . Andre favorittkarakterer som ble inkludert senere var Flintstones-datteren, Pebbles, Rubbles-sønnen, Bamm-Bamm (ganske sterk tyke) og kjæledyrhunden, Dino. Publikum var glade for moderne bekvemmeligheter som ble utført på steinalderens måte, fra et øyeblikkelig kamera som faktisk bruker en fugl til å plukke ut bildet på steinen til en platespiller som ble satt i drift av nebb av en hakkespett.
gregory sierra barney miller
Nåværende kjendiser ble trollbundet, men alltid med navneendring i form av en steinete ordspill: Ann-Margret ble Ann-Margrock, Cary Grant var Gary Granite, Ed Sullivan var vert for et show som Ed Sulleystone, og til og med Alfred Hitchcock ble Alvin Brickrock. ??
Kanskje mer enn de fleste Hanna-Barbera-figurene, har Flintstones gått videre for å oppnå en permanent berømmelse og forlater aldri den offentlige bevisstheten. Bildene deres selger fremdeles frokostblandinger og vitaminer, to spillefilmer har blitt utgitt, flere tegneserier fulgte gjennom flere tiår, og en ny Flintstones-film produsert av Will Ferrell kan være på vei.
The Jetsons
Hanna-Barbera traff lønnskitt igjen da to år etter suksessen til The Flintstones , byttet de steinalderen mot romalderen i The Jetsons . Nå ansett som en av nøkkeltegningene for en strålende fremtid som ennå ikke har skjedd, viste showet flygende biler, jetpakker, robotjomfruer og hus som tar vare på seg selv.
George, Jane, Judy og Elroy Jetson er den idealiserte kjernefamilien på 2060-tallet. Rosey er deres robotjomfru, og hunden er Astro, hvis blanding av hundelydende lyder med forvrengte ord ville skape vokalmalen for Scooby-Doo (også uttalt av Don Messick) syv år senere.
Overraskende nok, for et så ikonisk show, gikk det bare i en sesong og produserte 24 episoder. Pundits krediterer sin svikt til en hvis to ting: 1) Plottelinjene var for like de The Flintstones , bare fremskyndet for å imøtekomme tidene og uten en reell følelse for fremtidens muligheter; eller 2) For få husstander hadde et fargesett i 1962, og The Jetsons handlet ingenting om ikke om farge. Levende futuristiske scener ble vasket ut i svart-hvitt, og virket absolutt gammeldags.
Scooby-Doo
Et av de sanne mesterverkene i Hanna-Barbera-universet, Scooby-Doo og hans menneskelige kriminalitetsbekjempende gjeng har blitt animerte ikoner. Serien Scooby-Doo, hvor er du! hadde premiere i 1969 og opprettholdt en konstant TV-tilstedeværelse frem til 1986. Siden den gang har det vært oppfølgere, filmer, videospill, scenespill og utallige kulturelle referanser til maskerte skurker hvis planer ville blitt oppfylt hvis det ikke var for de dumme barna og deres hund!??
Scooby selv er en stor dansker som er i stand til å snakke en slags ødelagt engelsk, og komisk sett inn R før de fleste bokstaver. Navnet hans ble foreslått av CBS-leder Fred Silverman, som ble inspirert av ordene doo-be-doo-be-doo i Frank Sinatras sang Strangers in the Night. ??
Alle de fire viktigste menneskene er basert på typer fra slutten av 50-tallet sitcom De mange kjærlighetene til Dobie Gillis . Den blonde, ascot-bærende lederen for Mystery Incorporated, Fred Jones, er en Dobie-type (på showet hadde Dwayne Hickman både blonde og brunette låser i løpet).
Sultry Daphne Blake er en start på tirsdag Welds karakter fra Dobie. En romantisk folie for Fred, hun oppfyller også jomfru-rollen.
Smart Velma Dinkley er den tomboyish intellektuelle i gruppen, inspirert av Dobie karakter Zelda Gilroy. Mange har sett på henne som en proto-lesbisk, med manusforfatteren av Scooby-Doo film som sier at han er ganske sikker på at hun er homofil. ??
60-tallet hippie Shaggy visste du at han hette Norville Rogers? er basert på ikoniske beat Maynard G. Krebs i Dobie Gillis , spilt av Bob Denver før- Gilligan . For å stemme Scoobys eier, henvendte produsentene seg til sen radio DJ Casey Kasem, som opprinnelig var motvillig og ikke visste hvordan de skulle handle ut av en hippie. Etter hvert som årene gikk, ble Kasems gjengivelse viktig for serien, som alle fans av ordet, Zoinks! kan attestere.
Atom Ant
https://youtu.be/z45ZkISJXU4
Atom Ant ble opprettet i 1965 for NBCs lørdag-morgen oppstilling, og er en superhelt som opererer ut av en maurtue på landsbygda (en nikk til Batcave?). Han har ikke bare muligheten til å fly og en kjekk datamaskin fra 60-tallet, men også et viktig verktøy for kriminalitetsbekjempelse: en slagord. Opp og ved dem, Atom Ant!
Dastardly og Muttley
Den skumle skurken og den snikende hunden hans kom først til et stygt liv i 1968-tegneserien Wacky Races , en forfalskning av komediet The Great Race fra århundreskiftet 1965, som presenterte Jack Lemmon som den uhyggelige professoren.
Dick Dastardlys forseggjorte kjøredrakt som består av en lang blå frakk, røde hansker og rød og blå stripet hatt komplett med briller er inspirert ikke bare av ensembler fra 1900-tallet, men også Lemmons klær i Det store løpet . Stemmet av Paul Winchell, uttaler Dastardly en av hans mange slagord Curses, foliert igjen! eller Drat, drat og double drat når en av hans lure ordninger for seier går i stykker.
Fra Muttley som snakker snakk, er han Dastardlys hundekammerat. Han kan også utføre en mumlet mumling, vanligvis mot Dastardly. Paret gjenforenes som flygere i 1969-tegneserien Dastardly og Muttley i deres flygende maskiner , selv inspirert av filmen fra 1965 Disse fantastiske mennene i sine flygende maskiner .
Jonny oppdrag
https://youtu.be/L0kg_tzQvf4
En tidlig oppføring i Hanna-Barberas mer handlingsorienterte programmering, Jonny oppdrag ble satt i nær fremtid, og redegjorde for de verdensomspennende eventyrene til den titulære 11-åringen, hans forskerfar, hans indiske bestevenn, en spesialagent på turen og en kjæledyrhund som heter Bandit. Selv om det var en hit, løp det bare i en sesong, fra 1964 til 1965, men forble i syndikering i to tiår på hvert nettverk.
Magilla Gorilla & Ricochet Rabbit
I 1963 introduserte HB en stor ape Magilla Gorilla som starter hver episode i en dyrebutikk før han begir seg ut på et ukentlig eventyr med et nytt sett med vaktmestere; til slutt bestemmer de nye eierne at de ikke kan beholde ham, og han returneres til butikken på slutten av historien (vi prøver igjen neste uke, er hans slagord). Magilla er antropomorfisert i røde shorts, grønne seler, sko, et lilla sløyfe og en underdimensjonert derbyhatt. Noen kulturkommentatorer har likestilt showet med Amerikas samtidige syn på raseintegrasjon, ettersom Magilla regelmessig blir tatt med inn i hvite hjem og like regelmessig kastet ut.
Et annet segment av Magilla Gorilla Show inneholdt Ricochet Rabbit, en gammeldags vestlig lensmann i den lille grenda Hoop n Holler. Hans fantastiske hastighet gjør at han kan sprette av vegger og unngå kuler mens han roper ut sin signaturfrase, Ping, ping, PING Ricochet Rabbit! Hans tregere stedfortreder, Droop-a-Long Coyote (uttalt av Mel Blanc som Festus fra Våpenrøyk ), har vanskeligere for å gjøre karakteren.
Penelope Pitstop
Den kjente damen i nød fikk sin debut som en av deltakerne i Wacky Races i 1968, men fikk sin egen serie Farene ved Penelope Pitstop neste år. En parodi på stille melodramaer, og showet plasserte stadig ganske blond Pauline under pris av den uhyggelige Hooded Claw, uttrykt truende av Paul Lynde. Hun ble alltid reddet av Ant Hill Mob, en gangsterpakke fra forbudstiden ledet av en uhyrlig Edward G. Robinson-type.
Peter Potamus
En lilla flodhest som delte syndikering med Magilla Gorilla og Ricochet Rabbit, utforsker verden komplett med pithjelm og safarijakke i en tidsreise luftballong. Hans signatur Hippo-orkan Holler kan sprenge bort onde.
Rask tegning McGraw
I likhet med Huckleberry Hound, var Quick Draw McGraw en tidlig suksess for Hanna-Barbera, som debuterte i 1959 og spoofet de vestlige som syntes å herske over TV-landskapet for øyeblikket. Hans partner, Baba Looey, snakket engelsk med en overdrevet meksikansk aksent (begge tegnene ble uttalt av Daws Butler). Selv om han er en antropomorf hest, kjører Quick Draw ofte gjennom byen på ekte hester, og tilfører en følelse av surrealisme som senere vil bli parodiert. Han har også et alter ego, El Kabong, en spoof av den spanske banditten Zorro, som angriper fiender ved å sveipe ned og bashe dem med en gitar (kabong-lyden av navnet hans).
Quick Draw har hatt en av de langvarige arvene til HB-familien, og har blitt referert av alle fra Dane Cook til Busta Rhymes til Lil Wayne til Simpsons . Howard Stern kaller berømt sidemannen Baba Booey fordi Gary Dell Abate ikke kunne uttale navnet på karakteren da de diskuterte kjøp av tegneserieceller.
Snagglepuss
https://www.youtube.com/watch?v=yeKacFKfPho&feature=youtu.be
En rosa fjellløve iført topp lue, mansjetter, stivnet krage og snorbånd? Det kan bare være Hanna-Barbera, og det kan bare være Snagglepuss. Stemmeskuespiller Daws Butler baserte sin karakter på elementer fra komikeren Bert Lahr, kjent for sin rolle som den feige løven i Trollmannen fra Oz .
Slike snagglepuss-slagord som, Himmelen til Murgatroyd! og, Avslutt, scenen igjen! er direkte hyllest til Lahr, så mye at sistnevnte saksøkte da Snagglepuss begynte å hauke Kelloggs frokostblandinger på 1960-tallet. En skjermkreditt måtte settes inn som proklamerte stemmen av Daws Butler, en løsning som aldri har blitt sett før eller siden i annaler av amerikansk reklame.
Toppkatt
Den sjarmerende raffiske verdenen til Bowery Boys, bygater og irske politimenn gjennomsyrer miljøet til Top Cat, en kunnskapsrik smugkatt som med sin kattegjeng unnlater innsatsen til Patrolman Dibble for å kvitte seg med gatene i den furrige trusselen. Elements of Phil Silvers sersjant Bilko er også i miksen, noe som Arnold Stangs Top Cat-stemme tar på seg nyanser av Silvers.