De 20 beste Neil Diamond-låtene som er så gode, så gode, så gode! — 2024



Hvilken Film Å Se?
 

Sjansene er om du er i produksjonsgangen på dagligvarebutikken, tar kaffe på favorittkaféen din eller kjører nedover veien med vinduene nede, hvis Neil Diamonds Sweet Caroline begynner å spille, vil du finne deg selv i å synge med ... spesielt når det er på tide å rope , Så bra! Så bra! Så bra!





Den 82 år gamle singer/songwriteren vokste opp i Brooklyn hvor han gikk på Erasmus Hall High School og var i Freshman Chorus and Choral Club, sammen med klassevenninnen Barbara Streisand. Som 16-åring mottok han sin første gitar som ytterligere tente på hans musikalske ambisjoner og satte ham på vei til å bli en av de bestselgende artistene i musikkhistorien. Diamond har scoret 10 nr. 1-singler og solgte mer enn 130 millioner plater .

Diamond fikk først berømmelse som låtskriver, og hans studiepoeng inkluderer hits som The Monkees Jeg er en troende og UB40-er rød rød vin samt sanger spilt inn av Jay og amerikanerne, Cliff Richard, Lulu og Elvis Presley .



I 1980 utvidet han til å spille skuespiller Jazzsangeren , og selv om filmen fikk mindre enn fantastiske anmeldelser, ga lydsporet tre topp ti hits for Diamond.



Gjennom årene har Grammy-vinneren blitt hedret med en rekke utmerkelser, inkludert introduksjon til Songwriters Hall of Fame i 1984 og Rock and Roll Hall of Fame i 2011. Han mottok Kennedy Center Honours i 2011 og Grammy Lifetime Achievement Award i 2018 .



Her tar vi en titt på de 20 beste Neil Diamond-låtene som har formet den elskede sangerens strålende karriere og ble soundtracket til livene våre.

1. Søte Caroline (1969)

Diamond spilte inn denne sangen i American Sound Studio i Memphis, TN, og det ser ut til å være litt forvirring om hva som inspirerte den fengende hymnen. Han har sagt at det var inspirert av hans kone på den tiden, Marcia, men han endret navnet til noe mer sangbart med tre stavelser som passer til melodien.

Han har også blitt sitert i intervjuer og sa at det var inspirert av et bilde på et magasinforside av en ung Caroline Kennedy på hesten hennes. Sangen steg til nr. 4 på Billboard 100 og har blitt en varig hit som var valgt av Library of Congress i 2019 for bevaring i det nasjonale registreringsregisteret for å være kulturelt, historisk eller estetisk viktig.



2. You Don't Bring Me Flowers (1977)

Diamond skrev denne sangen med de kjente låtskriverne Alan og Marilyn Bergman, og den var opprinnelig ment å være temaet for en Norman Lear sitcom kalt Alt som glitrer . Da konseptet for showet endret seg og sangen ikke ble brukt, utvidet Diamond den og spilte den inn solo for albumet hans fra 1977 Jeg er glad du er her med meg i kveld .

Barbara Streisand dekket det på albumet hennes Sangfugl . Radiostasjoner begynte å gjøre mashups av sine to versjoner som ble populære blant fansen, og førte dermed til at de to superstjernene spilte inn sangen som en offisiell duett. Sangen ble produsert av Bob Gaudio (som fikk berømmelse som medlem av Frankie Valli and the Four Seasons) og klatret til nr. 1 på Hot 100 i to påfølgende uker i desember 1978. Diamond og Streisand avsluttet 1980 Grammy Awards med sang og den ble et av de største øyeblikkene i Grammy-historien.

3. Amerika (1980)

Denne hymnen ble hentet fra lydsporet til Diamonds film Jazzsangeren . Sangen ble nr. 8 på Billboard Hot 100 og ble Diamonds sjette nr. 1 på Adult Contemporary-listen.

Drevet av Diamonds lidenskapelige stemme og den svevende melodien, feirer sangen Amerika som en smeltedigel bygget av immigranter. Den har blitt en patriotisk hymne som har blitt brukt i politiske kampanjer, i promotering av OL i 1996, og Diamond sang den ved hundreårsjubileet for Frihetsstaten.

4. Forever in Blue Jeans (1978)

Diamond er skrevet sammen med gitaristen hans Richard Bennett og har blitt sitert for å si at denne sangen feirer at de enkle tingene egentlig er de viktige tingene. Sangen toppet seg som nr. 20 på Hot 100 og #2 på Easy Listening-listen. Sangen var også en countryhit for Tommy Overstreet og har blitt brukt i blåjean-annonser, de fleste spesielt annonser for The Gap som inneholdt Will Ferrell som etterlignet Diamond .

5. Song Sung Blue (1972)

Denne hiten fra 1972 fra Diamond's Stemninger albumet ble nr. 1 uken 1. juli og tilbrakte 12 uker på topp 40. Det tilbrakte også syv uker på nr. 1 på voksenlisten og ble nominert til to Grammys det året. (Han tapte mot Roberta Flacks The First Time Ever I Saw Your Face).

I hans samlealbum fra 1996, I mitt liv, som et helt grunnleggende budskap, usminket. Jeg skrev ikke engang en bro til det. Jeg forventet aldri at noen skulle reagere på «Song Sung Blue» slik de gjorde. Jeg bare liker det, budskapet og måten noen få ord sa så mange ting på.

6. Cracklin' Rosie (1970)

Denne sangen ble Diamonds aller første nr. 1-hit da den ble utgitt i 1970. Diamond skrev sangen solo og spilte den inn på hans Trykk på Rotmanuskript album. Sangen ble spilt inn med støtte av de berømte Los Angeles-sesjonsmusikerne kjent som The Wrecking Crew inkludert Hal Blaine på trommer, Larry Knechtel på keyboard, Joe Osborn på bass, Al Casey på gitar og Gene Estes på perkusjon.

7. Jeg er. . . Jeg sa (1971)

En av hans mest intenst personlige sanger, det tok fire måneder for Diamond å skrive det nøye utformede opuset. Diamond fortalte Mojo Magazine i 2008 at sangen kom fra en tid han tilbrakte i terapi i Los Angeles: Det var bevisst et forsøk fra min side på å uttrykke hva mine drømmer handlet om, hva mine ambisjoner handlet om og hva jeg handlet om. Og uten spørsmål kom det fra mine sesjoner med analytikeren. Sangen ble gitt ut i 1971 og steg til nr. 4 på listen og ble også en hit i U.K.

8. Hello Again (1980)

Denne vakre balladen ble omtalt i Jazzsangeren , filmen fra 1980 der Diamond spilte hovedrollen med Sir Laurence Olivier og Lucie Arnaz. Filmens lydspor ble et av de mest suksessrike lydsporalbumene på 80-tallet, og solgte over fem millioner eksemplarer og toppet seg som nr. 3 på popalbumlisten. Hello Again er en av tre hitsingler fra lydsporet, sammen med America og Love on the Rocks, som nådde henholdsvis nr. 6, nr. 8 og nr. 2.

9. Solitary Man (1966)

Dette er sangen som avslørte Brooklyn-innfødtes vokale talenter til verden. Diamond hadde allerede fått et rykte som en begavet låtskriver, men dette ble hans debutsingel som sanger.

Med på hans første album, Følelsen til Neil Diamond , utgitt i 1966, er Solitary Man en av Diamonds oftest coverlåter og har blitt spilt inn av Johnny Cash, Chris Isaak, Crooked Fingers, Jay and the Americans, Johnny Rivers, T. G. Sheppard, Cliff Richard, B. J. Thomas og mange andre.

10. Love on the Rocks (1980)

Denne torturerte balladen er skrevet av Diamond og Gilbert Bécaud og er nok en hit fra Diamonds film fra 1980 Jazzsangeren . Den toppet seg som nr. 2 på Hot 100 og klatret til nr. 3 på det voksne samtidslisten. Bécaud spilte inn en versjon av sangen på fransk, og den har også blitt dekket av Gladys Knight og Millie Jackson.

11. Brother Love's Traveling Salvation Show (1969)

Denne sangen var tittelsporet til Diamonds fjerde studioalbum. Selv om den bare klatret til nr. 22 på listen, bidro den til å vokse fanskaren hans og bane vei for hans neste utgivelse Sweet Caroline, som ble en storhit.

Med sin høye energi og sanglengde refreng ble sangen et elsket øyeblikk i Diamonds liveshow. Sangen ble også brukt i Quentin Tarantinos 2019-film Once Upon a Time ... i Hollywood , som spilte Brad Pitt og Leonardo DiCaprio i hovedrollene.

12. Spill meg (1972)

Denne trykkende balladen har lenge vært en favoritt blant publikum, og i løpet av årene var det ikke uvanlig å se kvinner i folkemengder som holdt opp skilt som sa Neil, Play Me. Denne hiten fra 1972 dukket først opp på Diamonds album Stemninger , og nådde toppen på #11 på poplisten.

13. Longfellow Serenade (1974)

Denne hiten ble Diamonds andre nr. 1 på Billboards Easy Listening-diagram, og ble også en hit i Sveits. Sangens tittel hyller 19thårhundres poet Henry Wadsworth Longfellow.

I liner-notatene til hans samlealbum fra 1996, I livet mitt Diamond skrev: Av og til liker jeg å bruke en spesiell lyrisk stil som, i dette tilfellet, la seg naturlig til å fortelle historien om en fyr som frier til kvinnen sin med poesi.

14. Cherry, Cherry (1966)

Diamond har sagt at denne sangen var inspirert av et tidlig forhold til en eldre kvinne. Sangen toppet seg som nr. 6 på Billboards Hot 100. Tretten år senere ga plateselskapet ut en liveversjon av sangen fra Diamonds livealbum Varm augustnatt og den klatret til nr. 31 på Hot 100.

15. Heartlight (1982)

Diamond skrev denne gjennomtenkte balladen med to andre legendariske låtskrivere Carole Bayer Sager og Burt Bacharach, og hentet inspirasjon fra filmen E.T. Tittelsporet til albumet hans fra 1982, det tilbrakte fire uker på nr. 1 på Billboards Adult Contemporary-diagram. Den toppet seg som nr. 5 på Hot 100 og ble hans trettende og siste topp ti hit.

16. Kentucky Woman (1967)

Denne sangen var hans siste innspilling for Bang Records. Sangen toppet seg som nr. 22 på popsingellisten og nr. 6 på den kanadiske listen. Sangen har også blitt dekket av Waylon Jennings, Gary Puckett & the Union Gap og Deep Purple.

17. Girl, You'll Be a Woman Soon (1967)

Opprinnelig spilt inn på Diamond's Bare for deg albumet nådde denne sangen nr. 10 på poplistene i 1967. Den fikk en oppblomstring da rockebandet Urge Overkill spilte inn den og Quentin Tarantino hadde den på lydsporet til hans film fra 1994 Pulp Fiction .

18. Holly Holy (1969)

Å skrive sanger med kvinnenavn i tittelen har fungert bra for Diamond gjennom årene fra Cracklin’ Rosie til Sweet Caroline og denne gospel-påvirkede klassikeren. Utgitt som en oppfølging av Sweet Caroline, nådde sangen seg som nr. 6 på poplisten og nr. 5 på Easy Listening-listen. Gjennom årene har Holly Holy dukket opp igjen i flere filmer og TV-serier, inkludert Netflix-serien Midnattsmesse og filmen fra 2001 Redder Silverman og 2012 Kevin James komedie Here Comes the Boom .

19. Delirious Love (2005)

Diamond spilte inn denne smittende uptempo-sangen på albumet 12 sanger , som var hans 26thstudioalbum. Diamond begynte å skrive sanger for prosjektet mens han snødde i Colorado-hytta hans etter en omfattende turné. Da han møtte produsenten Rick Rubin, begynte de to å lage albumet sammen, og det ble en av Diamonds mest kritikerroste plater på mange år. Den så også kommersiell suksess, og debuterte som nummer 4 på Billboards topp 200 albumliste for alle sjangere.

20. september morgen (1979)

Tittelsporet til hans 13thstudioalbum er en typisk Neil Diamond-ballade, fylt med følelser og forankret av hans lidenskapelige vokal. Den ble utgitt i 1979 og ble Diamond's 30thTopp 40 hit i USA, lander som nr. 2 på U.S. Adult Contemporary-listen og nr. 1 i Canada. Sangen ble også et globalt fenomen og et høydepunkt under liveshowene hans.


Deborah Evans Price tror alle har en historie å fortelle, og som journalist anser hun det som et privilegium å dele disse historiene med verden. Deborah bidrar til Billboard, CMA Close Up, Jesus Calling, Først for kvinner , Kvinneverden og Country Topp 40 med Fitz blant andre medier. Forfatter av CMA Awards Vault og Country Tro , Deborah er 2013-vinneren av Country Music Associations Media Achievement Award og 2022-mottakeren av Cindy Walker Humanitarian Award fra Academy of Western Artists. Deborah bor på en høyde utenfor Nashville sammen med mannen sin, Gary, sønnen Trey og katten Toby.

Hvilken Film Å Se?